文艺复兴艺术宝库上海开展 乌菲齐馆长专访
波提切利《三博士来朝》（1500-1510年）
作品解析
《三博士来朝》的主场景构框是由一些巨大的岩石堆衬托而成。沿景观向后继续延伸，可以看到在明亮的天空下，广阔的丘陵地带渐渐消失于远方的地平线上。其间，可瞥见巨大的、防御坚固的耶路撒冷城墙。那些络绎不绝从四面八方奔走而至的形形色色的人们云集在三位圣贤之士的周围，朝拜神的化身的婴儿（耶稣）。据《圣经》记载，画中三圣贤跪在为了拯救世界而诞生的圣婴之前膜拜。此画是波提切利在他生命的最后期间所创作，但鉴于一些未知的原因，他未能真正完成此画的着色。即便如此，在这幅波提切利临终前最后的作品之中，我们仍可明辨其细腻而且极富表现力的特征。 “文艺复兴艺术宝库”——意大利乌菲齐博物馆在中国的首次大规模展览“乌菲齐博物馆珍藏展：15世纪—20世纪”，昨天正式向公众开放。有包括波提切利、丁托列托、提香等大师在内的82幅绘画精品坐镇，展览所在的上海博物馆二楼展厅的人流量比平时多了三倍。参观人数是在中午的时候陡然增加——11点30分一过，展厅外面突然排起近20米的长龙。然而，可观的观众数量也为昨天展厅发生的种种不雅行为做了注脚。
作品跨越5个世纪
82幅画作跨越5个多世纪，这样的数量、规格在乌菲齐博物馆借展的历史上十分罕见，有专家说，如果不是佛罗伦萨的乌菲齐博物馆正经历着眼下一场工程量颇大的扩建，这批意大利艺术精品的出境展出将会相当困难。
波提切利的《三博士来朝》以及提香的《维纳斯和丘比特、狗及鹌鹑》,因为它们的大名鼎鼎，被呈现在开篇的位置。《三博士来朝》是此次展览中尺幅最大的画作，再加上文艺复兴早期佛罗伦萨画派大师波提切利绝笔之作的名头，珍贵性自然不消多说。提香是画坛上著名的色彩大师，文艺复兴盛期威尼斯画派的集大成者。法国国王亨利三世曾走进他的画室；罗马皇帝查理五世在随从的簇拥下去看他的画室时，发现一支画笔掉在地上并弯下身子捡起来的细节在坊间流传。那一句“世上最伟大的皇帝给最伟大的画家捡起一支画笔”的自我打趣，让这段流传添入了几许宫廷幽默。《花神》是最能体现提香绘画风格的代表性作品——在这张半身肖像画中，提香以细腻的笔触和大胆的色彩，塑造了华美丰丽至极的女性形象，她像一朵盛开的鲜花，生动地绽放在人们面前。有人说，这是提香为未婚妻绘制的肖像。在本次展览中，《花神》没来，来的是《维纳斯和丘比特、狗及鹌鹑》，但提香式的绚丽依旧。有评论家的话虽然绝对，但道出了对提香执著的宠爱：“同时期任何画家的作品，抵不上提香画布上的一块污迹。”
展厅的深处是丁托列托的《莱达与天鹅》。丁托列托是提香的学生——丁托列托从孩提时就喜欢画画，不管是他们家染坊的墙壁还是地板上，到处都画满了画。他爸爸以此为骄傲，请求提香收他为弟子；但是他桀骜不驯，一点也不遵循老师的教导，最后被提香赶了出来。连提香也不曾想到的是，这个学生不仅不抱怨他，还在心里树他为艺术领袖，立志“要像提香一样绘画，像米开朗琪罗一样设计”。丁托列托成功了，他把提香的色彩与米开朗琪罗的素描完美地合入一个空间，《莱达与天鹅》所呈现的幻想色彩和慷慨的戏剧化构图就是答案。
警报声此起彼伏
只是，再好的作品，再动人的故事，也要有懂得欣赏的人。“乌菲齐”与上海观众的第一天亲密接触，虽然没有出现几年前《时代华章》大展中小男孩站在齐白石一幅立轴画下小便的可怕场景，但展厅中不和谐的事情依旧时时发生。按照规定，观众需站在展品一米之外，但仍有不少人不理规定，跨步上前。由此而引起的警报声此起彼伏。展厅门口明确地标识不能拍照，但还是有人频频举起相机，直到被工作人员数次劝阻才停下。
昨天最大的“险情”发生在早上9点多的时候，一对年轻夫妇抱着一个小孩欣赏雅科波·达·恩波里的静物画《备膳室》。这是最早为人所知的由达·恩波里创作并签名、注有日期的静物油画，乌菲齐博物馆于1922年获得了它。在这幅1621年创作的油画里，达·恩波里描绘了一间摆满精选美味食物的备膳室。透明的光线洒落在各种不同质地的物体上，由明至暗。或许是逼真的画面激发了小孩的好奇心，他伸手要去摸画，幸好保安人员发现得及时。这之后，只要看到有观众用手指着画，保安人员就连忙上去提醒。“本来隔一段距离指着画也不要紧，但就怕后面有人一不小心撞上来，手就直接戳到画上面去了。这些画大多有五六百年历史，太脆弱了，要是戳个洞该怎么办。”
昨天的展览在下午5点闭馆。对爱画的人来说，“乌菲齐”第一日，《花神》没来，是遗憾；对保安来说，“乌菲齐”第一日，没有大不雅的遗憾发生，是幸运。
