九江市文化广电新闻出版旅游局
九江美术馆
九江画院
展览地点
九江美术馆一号展厅
展览时间
2022/12/24-2023/2/20
12月24日，由九江市文化广电新闻出版旅游局主办、九江美术馆和九江画院承办的“跃上葱茏——九江当代中青年艺术现状展”在九江美术馆举行。此次展览展出了谭丹武、何微、倪想、夏溢、刘建军、王世航 、孔德峰、游建新、何超、黄阿六、吴德胜、曹端阳、霍标、高春雷、徐榕、匡全农、胡毅11位九江具有代表性的艺术家作品，展现了九江中青年艺术创作现状。
九江是江西书画重镇，历史上丹青妙手众多，一批批书画家前赴后继，为延续地域文脉进行着不懈努力与奋斗。本次参展的艺术家们都是九江本土具有代表性的书画创作作者,他们拿出了自己近年创作的具有个人面貌和反映地域特色的代表性作品。展名 “跃上葱茏”选取自毛泽东主席在九江写的《登庐山》诗句:“一山飞峙大江边，跃上葱茏四百旋。冷眼向洋看世界，热风吹雨洒江天。”
本次参展的11位艺术家年龄从“70后”、“80后”到“90后”, 他们着眼于本土题材的挖掘，以美术、书法等艺术形式进行创作，同时又追求个人风格的表现。从他们的作品中多少可以体会到他们与传统之间的渊源，更多的则是感悟到他们的年轻、活跃，及推陈出新的欲望。
据悉，展览将持续至2023年2月20日。
策展人语
20世纪的中国艺术史是现代主义通往新世界的窗口，中国艺术家们用毕生的艺术实践将西方现代艺术与中国传统精髓进行了交互融合，走出一条“中国式”的现代艺术之路。迈入21世纪，在“推进文化自信，铸就社会主义文化新辉煌”的指引下，更加坚定了文艺创作必须坚持创新性转化、创造性发展理念，以继承与创新为宗旨，开辟出“中国式现代化美术”事业新境界。
每一代人都希望有自己的文艺复兴。具有2200多年历史的九江自古就有海纳百川的谦和品性，其如梦如幻的山水，如诗如歌的文化，不仅吸引了中国文学史上一系列引人注目的诗文巨擘、文章巨公，留下了无数脍炙人口的文化遗产和精神财富，也对正在发生的文化与艺术具有极大的包容性与前瞻性。成长于价值观多元社会的九江中青年艺术家们面对纷繁复杂的现实，坚持向新、向上、向善，紧跟时代之步伐，倾注全身之心力，希望创作出最优秀的作品奉献给人民。
九江美术馆于2020年策划“跃上葱茏——九江当代中青年艺术现状展”，以学术性、多元性为一体，充分展现九江当代中青年艺术家勇于突破和超越创新的精神活力，代表了当下中青年艺术家的精神面貌和创作水准。展览先后赴宜春、赣州、吉安等地进行交流展出，2021年受国家重点美术馆深圳关山月美术馆邀请进行了展出，展览在省内外产生了广泛的影响。作为一场视觉文化品牌盛宴，得到了业界诸多人士的高度肯定，特别是其作品所突显的九江地域文化特征给观众留下了深刻的印象。
展期恰逢新春伊始，在此祝福全市人民新春快乐，幸福安康！
——九江美术馆 陈晓玉
展出作品
谭丹武 红色的…… 尺寸可变 金属焊接 2022年
作品局部
【创作说明】
以点、线、面的构成关系来表现单一视角下的庐山红色屋顶，在这种似于不似的三维形象中，引导观者对熟悉之物的重新认识。
何微 石钟山记 200cm×175cm 纸本矿物色 2022年
作品局部
【创作说明】
素有“中国千古奇音第一山”之称湖口石钟山，北宋大文学家苏轼曾夜泊山下，并撰写名篇《石钟山记》，今画此图意表当年东坡居士不迷旧说，大胆质疑，敢于探索，通过实践得出结论的科学精神。
何微 春江水暖鸭先知——烟水亭 200cm×175cm 纸本矿物色、冰箱贴 2022至未来
【创作说明】
烟水亭，相传为汉末名将周瑜的点将台故址。宋代理学家周敦颐在九江讲学时，在湖堤上另建一亭，取“山头水色薄笼烟”诗句，名“烟水亭”。困难的三年终将过去，严冬即将结束，而春天的脚步正悄悄来临。小黄鸭象征着吉祥、活力、财富。为什么创作时间是“至未来”，因为观众每摆动一次小黄鸭的位置，就是一次新的创作。
倪想 生命的流动1-2 160cm×160cm 综合材料 2022年
作品局部
【创作说明】
以树木的姿态为灵感，运用拓印拼贴的手法，表现植物线条的律动与自然的生命力。
夏溢 凝望 30cm×30cm×64 宣纸水墨设色 2022年
作品局部
【创作说明】
以写生为方式刻画身边的动人形象，试图用简练的笔墨语言塑造人们朴实的精神力量。
刘建军 时·痕系列—慧远、陶渊明、陆修静、周敦颐、苏轼、岳飞、黄远生、许德珩、蔡若虹 70cm×90cm×9 纸上版画 2022年
作品局部
【创作说明】
我的创作来源是对九江时·痕的一种寻找，在整个创作过程中，对语言探索的不确定性加以阐释，寻找随机和无规律支撑着不断去尝试，在众多的可能性中寻找到最适合自己的表达。
王世航 造景 400cm×200cm×300cm 玫瑰花 2022年
作品局部
【创作说明】
作品为一件可以让观众置入其中的情景体验的作品，用新鲜的玫瑰花枝挂装成独具特点的庐山形状。从外观看作品时，绿色茎枝叶形成的山，郁郁葱葱，满是生机盎然。当观者进入作品内部，沉浸于由艳丽玫瑰组成的花海空间时，视觉、触觉、味觉即可与观众发生关联，体会此作品带来的心灵上的愉悦。随着时间的变化，枝叶变成黄褐色时也许可以与中国画中的山水发生呼应，同时花瓣散落满地。
、
孔德峰 庐山秋色系列 60cm×80cm×4 布面油画 2022年
作品局部
【创作说明】
写生作为一种表现形式，在我的创作系统中占有很大的篇幅，最大的特点就是生动性。同时我认为，在这个创作方法或者说观察过程中，它所激发起的内在的强烈专注力与主观掌控力是最为直接的，也是写生富有生动性的原因，更是它富有魅力和吸引力的关键所在。在《庐山秋色》系列的写生创作过程中，我能直观地感受到，庐山那山如醉、秋如韵的自然光影动态，引导我用微妙敏感的暖色去踏破画布的空白，从有我之境踏入自然之境，享受自然带给我的高级精神食粮。
黄阿六、吴德胜、何超、游建新、曹端阳 历代名贤咏九江名篇 尺寸可变 2022年
作品局部
「创作说明」
名贤咏九江诗诗文是九江曾有的，辉煌也是九派曾经的荣光，以书法五体的宽幅表现形式，以示作者之愿景！
霍标 东坡匡山诗意图 137cm×301cm 水墨中国画颜料 2022年
作品局部
【创作说明】
每每从昌九高速返回九江，途经距西林寺不远的通远段时，便会看到烟雨中或是雨后的庐山，朵朵白云在碧洗的山间舒展开来，“白云回望合，青霭入看无”许是如此，在1084年的5月，苏轼与友人初游庐山时写下自诩“仆庐山诗尽于此矣”的第五首庐山诗《题西林壁》，那一刻诗人或许惊叹于庐山的美景，抑或思游云物外。但我更喜欢他给苏过写的《观潮》，一种激昂磅礴的烟雨后，便是心随境转趋于淡雅。
高春雷 裎系列 布面油画 2007—2013年
作品局部
【创作说明】
对于古典主义近乎偏执的追求也许出自本能。从少年走到现在似乎从未偏离过，就像一个被自我认定的基因，无论外界如何变化，它却始终无法更改，因为那里才是心安之所。
徐榕 东谷翠重隐白云 171cm×93cm×6 2022年
作品局部
【创作说明】
置身于“月照松林”，看向对面“东谷”，好似有淡淡的山歌萦绕，秋雨刚过，浅浅的雾气像彩墨渲染，犹如历史的烟雨浸润，那老别墅的细缝里不时牵出的青藤草蔓，分明是在诉说着数百年的记忆。山和小镇还处在沉睡般的氛围，一条无人行走的路，密实的植物，古怪弯曲的树干，所有的枝梢正在变淡、变虚，这种虚幻感，或者说虚弱感在看不见的空气湿度中蔓延，渗入大树，大树还在维护着自己雕塑般的高大，静止，好像任何外部事件都不会对它产生影响。然而它在毫无知觉中已经变淡了、薄了。缥缈似幻觉，以致让我觉得那些树一会儿就会消失在秘密暗箱里。大树之上，在无云的天空，在山顶，等待阳光的到来，让每一抹阳光都指向内心和微笑。
匡全农 四季如歌 60cm×80cm×6 布面油画 2022年
作品局部
【创作说明】
春夏秋冬，四季更迭，是大自然赐予人间最美丽的景色。四时不同，风景不同，都各具特色与气质。作者以写意的手法描绘身边平常小景的一瞬，既是对自然景色的欣赏，也是对自然万物的敬畏。
胡毅 古城诗忆 尺寸可变 综合材料 2022年
作品局部
【创作说明】
千百年来，无数诗文巨擘在山水间留下的佳句串起了画家对家乡的记忆，而这些带着颜色的诗忆也必将随着作品带给更多人关于古城美好而温暖的回忆，“桃花源里可耕田”“人间四月芳菲尽”“青天削出金芙蓉”“空山空山即我屋，一卷黄庭石上读”，还有“此时无声胜有声”……向这座真儒过化、风云雅集的城市致敬！
图片由主办方提供
