很多投资机构将艺术品作为价值区域和投资工具，期待几年后从中获利
2010年的艺术品市场延续了2009年的火爆，天价艺术品频频出现。有人甚至感叹，如今高价艺术品提到“亿元”，已经不是一亿，而是究竟几个亿的问题。业内人士分析认为，艺术市场即将进入资本干预时期。在后金融危机时代，新兴资本与游资纷纷涌入艺术品市场，将艺术品作为投资工具，多种因素综合推高了市场。
投资者不能“孤芳自赏”
“其实艺术是没有价值的，艺术被资本发现才有价值。全球的艺术品都是，是给资本认同了以后艺术品才有价值。关键是什么样的艺术品能被资本认同。”在本月初举办的“芷兰雅集”年终论坛上，著名收藏家刘益谦从投资的角度，语出惊人地阐述了资本与艺术品的紧密关系。
他认为，一个投资者的资本追逐艺术品，投资理念符不符合别人的审美观和价值观才是问题的根本。“你说这个东西好没有用，你可以收藏石头，说它有三万年，但没有人买也没有用。”所以，投资者的行为要符合大众审美观，得到别人的认同，这才是艺术品能不能涨的关键。
台湾收藏家王定乾表示，现在的多件天价艺术品都是这两年在后金融风暴时代产生的，这说明了中国的经济实力的增长，中国艺术品也随之走向世界标准。新兴企业家带着游资进场，为了抵御通货膨胀，购买了许多艺术品。
北京荣宝拍卖有限公司总经理刘尚勇说，现在有很多投资机构的艺术品基金、投资资金进入收藏市场，它们并没有将艺术品完全看成是文化品，购买艺术品也并非为了欣赏和研究，而是将其作为价值区域和投资工具，期待用几年的时间从中获得巨大利益。金钱本身有增值的欲望，这是货币本身的特点。艺术品还有一个特点，越抢越高。它可以不断被消费和交易，并且在流通中不断增值。
投资艺术品有要领可循
资本究竟是以何种标准来选择艺术品，并判断其是否具有交易价值和增值潜力?中央美术学院教授龚继遂以书画作品为例，首先要具有一定的“量”，“画太少是不行的”。像潘公寿先生的书画估计不会超过2000张，“这些不够市场分配和竞争”。不过，数量多的画作如果分配得不好也不能盈利。比如，浙江曾经有资本持续地收购过海派作家王震的作品，但因为其作品并不分散，没有形成广泛、流通的群落，所以并未获得理想的投资收益。所以好的投资品，既要分散合理，又要有一定的稀缺性和市场流通性，如逝世30年的画家甚至在世的画家，其作品要有一定的比例在博物馆，一定的比例在文化地域，一定的比例在社会各个年龄阶层或财富阶层，才有可能因为年龄交替、经济的形成而产生转手交易。这样在技术层面上就可以清晰地来描述什么东西是可以投资的，什么东西是未来有前途的。
北京翰海拍卖公司董事长温桂华女士认为，除了要看作品的稀有性。还要注意作品是否流传有序。此外，更应该关注“掐尖”的作品。在同样流传有序的前提下，同一个画家最典型的作品、最稀有的题材、最精的作品，“这种作品买了永远都值，没有亏和不亏。”
市场观察：便宜艺术品也有人买不起
收藏家刘益谦认为，艺术品的高价与通货膨胀有一定的关系。资金不能选择房地产市场以及股市，便选择了艺术品市场。不过，这并非艺术品贵得让人“买不起”的绝对理由。
“任何国家都一样，包括中国，翻开过去的文化历史看，艺术品尤其精美艺术品在任何时代从来没有便宜过，包括到今天为止，未来也是如此。”台湾收藏家王定乾说。
北京翰海拍卖公司董事长温桂华也表示，艺术品不是生活必需品，肯定不是每人都买得起的，也不是人人都可以收藏的。即使在艺术品最便宜的时候，依然会有人买不起。她举例说，自己刚参加工作的时候，齐白石的作品卖150元/张，自己的工资是17.08元/月。“以前攒一年工资不吃不喝买一张齐白石，现在我一辈子不吃不喝也买不起齐白石。我觉得这和市场的发展没有关系，因为它还是一种高端的收藏，高端的消费。”
