徐里书法践行的传承意义

  书法成为一种艺术，是在东汉末年逐渐形成认识，随着历史及文化的演变书法也在变化。归根到底书法能延续和发扬，是它本身实用功能的作用，才会在传承中走向艺术。徐里的每日一书，体现在对文化传承的觉悟，在民族大文化的背景下，他认识到对汉字的书写尤为重要。所以他持之以恒地把书法艺术当做一项事业，要求书者坚持不懈，有刻苦临池的精神，才能突破高原不断进取。徐里的书法，无论在专业的法度中，或凭借他对艺术的精深把握，他的书法都能见古典之妙趣。一幅好的书法，在于法度之中生出味道，之外就要看作品的精神和意境。书法属于一种系统性的学术，不仅代表着综合艺术的特性，其间涵盖了史学、哲学、文学、美学的元素。从徐里的书法能够捕捉到厚实的学养成分，以及裹挟了中国文化诸多的知识结构，他的书法借鉴了古法，融自然于性情中，在技理中展现出一种“书味”。

    徐里书法实践性的传递一种传承意义，以每日一书展示给观者传统文化的符号，他凭借自身的艺术修养得到业界认可。徐里书法以典故词解的形式，传达了中国文化的深邃与渊博。明代董其昌曾说：“读万卷书，行万里路，胸中脱去尘浊，自然丘壑内营”。从徐里书法能感触到他深厚的知识积淀，以及对汉字的研学和修为，也能够体会到他娴熟的笔墨技法。所以，大凡书家创作如果没有很深的学识和修养，是无法写出上乘的书法之作的。客观的说，读徐里的书法作品，勿去评判其间的艺术高低，去从另一个角度去审视他的学养，可以展示豁达及学识的丰富性。回顾历史，能够留存下来的书家，都是学识渊博且阅历丰富、唯有知识的积累才能创作出有品味的书法。无论古代的王羲之、颜真卿，或近现代的吴昌硕、林散之等大家，论学识鸿博深厚，谈修养儒雅豁达，都属于独具个性的大学问家。

   事实上，好的书法作品除了技法之外主要看精神，没有艺术修养是难以创作出好的作品。艺术修养不单纯靠临门一脚的速成，主要是通过不断学习和知识的积累，也不仅是读了多少专业的书就能达到的。古语云：“不积跬步，无以至千里；不积小流，无以成江海”。一位艺术造诣很高的书家，他的修养是经过长期实践和学习积累起来的。因徐里扎实的绘画功底及知识的多元性，他善于把握最美的线条去表达，又融入了民族传统文化的基本特性，让书法的风格及审美息息相关。他的书法朴拙而又雅典顺畅，有一种清风明月般的品性，可以说与他的艺术修养一脉相承。在艺术上体现了美育效果及观赏性，更为重要的是普及当代文化与历史的衔接功效。汉字是传统文化传承的符号，而书法艺术启发了大众审美意识，其间的笔墨法度及章法都能放到“和而不同” 的统一，用来展现出观赏艺术的美感境界。徐里书法所表达了汉字美的特殊艺术外，赋予给书法一种对历史文化的记忆，因此，他的书法更大程度让境界超越了艺术，以普渡文化的态度把笔墨延伸到传承的界面。

    徐里的每日一书，不仅发扬了汉字的书写艺术，更多是践行了对民族文化深厚内蕴的传播，体现书法与民族文化内在的生命血脉相连。他的书法把精神和法度融为一体，展现的不仅是“技艺”,而是一种“道”义上的价值。中华民族有着几千年文化的传承，积淀着深厚的审美内涵和理念，书法艺术既古老而又属于当代迫切求新的学术门类，也是汉字文化传承最快捷和实用的载体。古人曾说：“人能写字，字能写人”，而徐里借历史典故的书写形式具有很好的潜在美育价值，更是提醒大众在赏读书法时发扬对文化的认知。书法看似黑白醒目，但它具有形象生动的本体特性，在引人眼目之外，以艺术的视角融合了传统文化的诸多元素。它以哲学、史学、美学等知识引导了观者的情感，本身就是带动大众文化的提升和水准。徐里对美学有着深透的理解和认识，而书法艺术对民族文化传承有历史性的贡献, 所以，作为一位资深画家，每日一书最大特性是拓展了大众的审美视野。

   诚然，在民族文化的传播和历史记载中,书法艺术起到了至关重要的承载价值，且在传承历史文化进程中所负荷的作用不可估量。徐里的书法不能说达到一定高度，但他的书写在渐变中求发展，在传承中求普化与推广美育的意义，仅此一点足矣。作为艺术家，他深知书法作为民族文化是不可缺失的成分，在漫长而浩瀚的历史长河中是其他艺术无法替代的。而书法放到绘画领域，因书画同源且它的书写性是丰富绘画最基本的技巧，书法与绘画同步发展更加增强文化的内涵。徐里的书法赋予一种气象，有一种变化出新的格调之美，他通过书法创作的载体,以艺术的视角让民族文化能够尽致的表现，在表达过程中担负起传递文化的审美价值观。而且加深了对传统文化的认知和亲近感，从另一个角度消除了书法与主流文化的距离，让人们以书法为媒介达到传播文化的兴趣。因此，书法融合到多元的艺术领域, 让中国文化更具富有广博的包容性，同时展现出大美艺术的真实价值。